Dr. phil. Lisa Gonser

Ich bin Dr.phil. Lisa Gonser und seit fast 20 Jahren wächst meine berufliche Leidenschaft im Feld der Kunstpädagogik immer weiter:

• zunächst im Studium: Ich studierte Kunst als Hauptfach auf Lehramt Sekundarstufe 1.

• dann in der kunstdidaktischen Forschung: Ich promovierte bis 2017 im Fach Kunstpädagogik mit der Dissertation „Malen lernen. Grundriss einer mimetischen Maldidaktik“.

• begleitend in der Hochschullehre: Ich arbeitete 2014-1017 als wissenschaftliche Mitarbeiterin auf dem Kunst- und Kulturcampus Hildesheim im Bereich der Kunstpädagogik. Seit 2016 erteile ich regelmäßig Lehraufträge an der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg.

• in der Schulpraxis: Ich habe das Referendariat 2018 erfolgreich absolviert und unterrichte seither Kunst in Klasse 5 bis 10.

• im frühkindlichen Bereich: Seit 2021 führe ich ehrenamtlich Kunstprojekte in zwei Kindergärten durch.

Mein Wissen legte ich in zahlreichen Seminaren, Vorträgen und Veröffentlichungen dar.  Exemplarisch nenne ich hier nur eine Auswahl meiner Publikationen:

• Gonser, Lisa (2025): Frühe künstlerische Bildung. Praxisbeispiele für Kita, Kindergarten und Vorschule. München.

• Gonser, Lisa (2025): Jung und Alt. In: Menschlichkeit. München. S. 19-27.

• Gonser, Lisa (2024): Kindergarten als unsere Welt. Vorschulische Kunstpädagogik. In: Meier, Matthias / Sowa, Hubert (Hrsg.): Weltbilder. München.“ S.57-64.

• Gonser, Lisa (2023): Malen im Blick auf Gemälde. Lehr-/Lernprozesse beim mimetischen Malen. In: Wachter, Steffen (Hrsg.): Malprozesse. In: Kunst + Unterricht, Heft 471/472, S. 42–44.

• Gonser, Lisa / Miller, Monika (Hrsg.) (2019): IMAGO. Praxis. Anschauungsbezogenes Malen in der Grundschule. Beispiele und Methoden aus dem Kunstunterricht. München.

• Gonser, Lisa (2018): Malen lernen. Grundriss einer mimetischen Maldidaktik. München.

• Uhlig, Bettina / Fortuna, Florentine / Gonser, Lisa / Graham, Sarah / Leibbrand, Michael (2017): IMAGO. Praxis. Kunstunterricht planen. München.

• Gonser, Lisa (2016a): Empfinden? Ordnen? Wahrnehmen? Farbe und Malerei in der Kunstdidaktik im 20. Jahrhundert. In: Glas u. a. (Hrsg.): Malen. Zeitschrift für Kunstpädagogik, Heft 2, S. 44–59. München.

• Gonser, Lisa (2016b): Farben wahrnehmen, vorstellen und darstellen. Die bildbaren Teilhandlungen des malerischen Könnens. In: Glas u. a. (Hrsg.): Malen. Zeitschrift für Kunstpädagogik, Heft 2, S. 60–71. München.

Durch meinen Erfahrungsschatz verfüge ich über ein breites theoretisches und praktisches Wissen im Bereich des bildnerischen Gestaltens von Kindern und Jugendlichen.

Die Ausgangsfragen bei meinem kunstpädagogischen Denken und Handeln sind dabei anthropologisch – d.h. ich denke vom Kind auf die Kunst hin:

• Wie nehmen meine Lernenden Visuelles wahr?

• Wie stellen sie es sich bildhaft vor?

• Wie stellen sie es zeichnerisch/malerisch/plastisch/… dar?

Ausgehend von den inhaltlichen Interessen und bildnerischen Lernständen der Kinder kann dann ihre Bildsprache durch sinnvolle Aufgaben differenziert und erweitert werden. Nicht nur für Kunstlehrer/innen und Erzieher/innen, sondern auch für Eltern, ist es folglich sinnvoll Wissen über bildnerisches Tun von Kindern aufzubauen, um  künstlerische und kreative Bildung außerhalb von gängigen Ausmalbüchern und Bastelsets anzuregen.

Gerne spreche ich in deinem Podcast darüber, wie diese kunstpädagogischen Inputs/Anregungen/Aufgaben aufgebaut sein können, um die Kinder dort abzuholen, wo sie in ihrer Lebens- und Lernentwicklung stehen und sie dorthin unterstützend zu begleiten, wo sie hingelangen wollen und können.  

Tiefergehende Detailfragen im Gespräch wären zum Beispiel: Wie gelingt die Balance zwischen eigenständigen, offenen Bildlösungen und dem zuträglichen eingreifendem Helfen von Erwachsenen? Wie lernen Kinder malen? Wie sehen Entwicklungsphasen des plastischen Gestaltens aus? Wie verstehe ich Zeichnungen von Kleinkindern richtig?  Welchen Bildungswert hat bildnerisches Gestalten?…